Porque vida é arte! Porque viajamos nessa poética
Nós todos parecemos o cachorro de Dostoiévski, infelizmente! Não valorizamos afetos e não o demonstramos. Para quem nos trata bem, quebramos o seu coração. Será somente quando demonstramos nosso real afeto e tratarmos afeto com afeto que iremos ficar mais perto do nosso verdadeiro eu .
Foto internet via Huffingtonpost
A história de Julieta seria banal se não fosse contada pela cineasta Pedro Almodóvar num filme. O drama de relacionamento entre uma mãe e filha é o último trabalho do famoso diretor espanhol que coleciona fãs no mundo inteiro.
Almodóvar começa o filme apresentando Julieta,uma mulher madura, que está prestes a mudar de país, mudar de vida. Daí para frente, a história se desenvolve com o toque mágico do diretor espanhol, um excelente contador de histórias, que se apropria novamente do universo feminino nessa sua última produção cinematográfica. É o relato da vida de uma jovem (Adriana Ugarte) que se torna mãe prematuramente. As cenas intercalam o passado e o presente e a atriz Emma Suarez interpreta a personagem 20 anos mais tarde.
Para definir com poética artística o trabalho de Almodóvar, é possível dizer que todas as cenas são bem pinceladas, na busca de uma obra prima. Até as telas penduradas na parede, inseridas como pano de fundo, para aqueles que são aficionados por cinema e por artes plásticas, têm o sentido visual de conjunto que promovem a interação entre o espectador e o filme. São técnicas sutis utilizadas para intensificar o relato.
Para muitos, o filme aborrece pelo drama sombrio. Talvez jovens que estão habituados com o cinema de ação e dos efeitos especiais. Mas não decepciona o expectador que opta em analisar o que uma história de vida representa para cada indivíduo nesse planeta.
Artistas do Reino Unido estão se preparando para os Jogos Olímpicos do Rio de Janeiro. Eles criaram um conjunto de estampas exclusivas feitas para marcar um dos eventos mais populares de esporte no mundo.
foto via Artlyst
As obras, de edição limitada, serão produzidas pela Counter Editions Company, com sede em Londres, e estarão disponíveis a partir do dia 2 de agosto. Artistas famosos na Europa como Tracey Emin, David Shrigley, Howard Hodgkin e Eddie Peake, exercitam a criatividade inspirados no tema “o espírito de equipe da GB (Great Britain)“.
O trabalho de Emin faz gravuras sobre o vento, enquanto o desenho irreverente de Shrigley proclama que a vida é fantástica. Peake, que é conhecido por sua arte atrevida, usa estampas que mostram pele, suor e brilho no corpo.
Fonte: The Art Newspaper
Outro artista americano se posiciona contra Donald Trump abertamente e coloca em sua arte a indignação pelo discurso preconceituoso do candidato à presidência dos Estados Unidos. Desta vez , Spencer Tunick , fotógrafo conhecido por imagens de nudez em multidões, reverencia o papel da mulher na sociedade.A obra se desenvolveu em Clevend, EUA, perto da sede do partido Republicano, na véspera da convenção, que começou segunda.
A instalação de arte “Everyting she says means everything”(Tudo que ela diz significa tudo), que reuniu cerca de 130 mulheres nuas, cada uma com um espelho oval, para refletir “o conhecimento e a sabedoria das mulheres progressistas e o conceito da ‘Mãe Natureza’ – segundo informação divulgada no site do artista. A foto/arte ocorreu em propriedade privada com vista à arena.O proprietário deu permissão, disse Tunick e assim a polícia não pode intervir, levando em conta que a nudez pública em Cleveland é ilegal.
Donald Trump surpreende o mundo com seus discursos homofóbicos, sexistas e racistas e tem provocado inspiração em artistas plásticos americanos que criam obras ou instalações criticando suas posições políticas e sociais.
Tunick disse que tem duas filhas e uma esposa e que não pode acreditar que a linguagem e retórica de ódio contra mulheres e as minorias venha do Partido Republicano. “Eu tinha que fazer algo para combater esse pensamento idiota”, afirmou.
Fonte:site Spencer Tunick e Exibart
PanHoramarte é um site de cultura, viagens, entretenimento. O nome Pan-horamarte é para destacar a evolução histórica da palavra panorama e a sua transliteração que tem origem no grego.
O prefixo pan, significa “todo” – e horama – “visão”.
A Visão do Todo que o tempo condensou em panorama. Propositalmente ao retornar às origens da palavra panorama (a visão do todo) destacamos a importância da etimologia e a unimos a arte, por ser também a visão do todo no sentido criativo.
